martes, 17 de enero de 2017

El dragón que se convirtió en ave



portada ebook



Sobre Qelel Arcano

Actualmente me hace feliz el haber completado las dos uniones de dragones (digo completar porque aún tengo que corregirlas y editarlas pero al menos la historia esta resuelta en lo que cabe), estoy corrigiendo a pequeños pasos ambas historias y me siento un poco feliz de haber comenzado una nueva historia fantástica al ver que los lectores llegan a mi gustosos de leer lo que les ofrezco.

Qelel arcano es mi nueva obra, la cual creo que es un poco más seria que los dragones y un poco más compleja.
Realmente el primer capítulo de esta novela tenía ya tiempo en mi ordenador y sufrí un poco para escribir el resto. Es una historia que hace muchos guiños al oriente antiguo y en la que intente dotarla de muchas cosas propias como el lenguaje y la escritura. Quisiera impregnar esa sensación de que se está tratando con algo ajeno, directamente con el mundo que se abre entre las palabras. Tal vez muchos esperaban algo más desenfadado como los dragones sin embargo espero que puedan seguir a Cucui en mi intento por involucrarlos con su historia.

Esto tiene algo del romance de los tres reinos ya que es una de mis historias favoritas siempre me ha interesado esa clase de obstáculos que hacen crecer o deformarse a los personajes.  En Qelel Arcano podrán encentran muchas clases de romances y muchas situaciones trágicas. Es una historia que se escribe despacio así que espero que puedan darle un tiempo.

¿De qué trata?

 Un dragón blanco que se transforma en un ave. El Ogonqo, cada 50 años un Ogonqo es un pájaro cantante de plumas de oro que entona una canción muy triste con un tono descrito como el aullido de un lobo. Si alguien lo escucha cantar esa canción terrible traerá pestilencias y muerte a sus semejantes. Cada vez que el pájaro surcaba los cielos se producía una terrible hambruna. Si el Ogonqo es mantenido mostrará el camino del éxito durante su desarrollo, pero una vez que haya alcanzado la madurez y la canción este cerca entonces deberá ser asesinado para restablecer el circulo primordial del orden...

Escritura
Esta es la escritura que manejó el primer Ogonqo en el mundo de Qelel Arcanos para su nota de suicidio.



"La nictografía o noctu-grafía, es un tipo de escritura taquigráfica inventada por Charles Dodgson (más conocido por su seudónimo Lewis Carroll) en 1891 con el objetivo de poder escribir en la oscuridad.
Este tipo de escritura se realiza utilizando un nictógrafo, también creado por Dodgson, que no es más que una tarjeta rectangular con dieciséis cuadrados, mediante los cuales se dibujan los símbolos del alfabeto nictográfico."

Lengua
Si ya han leído un poco de esta historia se habrán dado cuenta de los nombres y títulos que utilizan y pensando, ¿de donde vienen?, estos son una mezcla de dos idiomas uno latinoamericano y el otro oriental, es un juego entre su escritura y su pronunciación~ el chino y el maya.

Y como un extra les dejo una de las frases que escribió el Ogonqo antes de morir:



 ¿A quien pertenecía realmente su corazón?, tal vez ustedes puedan descifrarlo y si quieren postearlo debajo :) .



Pueden leer esta historia en:




lunes, 16 de enero de 2017

Las baladas del ajo de Mo Yan



Quien sepa de mi sabrá que amo a Mo Yan- como escritor- y que es uno de mis favoritos en cuanto a literatura oriental. Sus escritos tienen mucho de lo que es la clase proletaria. Y si eres mexicano creo que puedes encontrar grandes similitudes con las injusticias y la decadencia social que Mo Yan refleja en sus novelas, siempre con un aire melancólico y trágico, también siempre como algo más ya sea una canción, un acto de una opera o la sensación de un trago alcohólico.

Las baladas del ajo fue la primera novela que leí de este autor y a partir de esta comencé a buscar más de él. Yo lo encontré traído por la editorial Kailas ficción, segunda edición y tiene 489 páginas.

La contraportada dice así:

"El autor chino más elogiado por la critica y los lectores, tanto en su país como fuera de el, narra la belleza y la brutalidad de una revolución campesina al ritmo de las baladas del rapsodia ciego Zhang Kou

El gobierno comunista ha animado a los granjeros a plantar grandes cantidades de ajo. Éstos recorren enormes distancias con su cosecha, pagan elevados impuestos y , al final, descubren que es imposible venderlo porque los almacenes estatales están repletos. Los campesinos se sublevan y la represión es brutal pero, incluso encarcelados en condiciones terribles, aún florece entre ellos el amor y la lealtad.

Mo Yan ha escrito una novela épica, en la que la belleza esta descrita lirismo y la brutalidad con un realismo estremecedor. Una tragedia oriental que nos introduce en una China recóndita y contemporánea, que aun continua siendo una desconocida."

Ahora bien, no es una novela que se desviva adornando su narrativa con palabras difíciles, por lo que para mi es perfecta y la lectura se va ligera salvo por el hecho de que es un autor chino y hay que adaptarse a los títulos familiares y una que otra costumbre que nos es ajena. Para la gente que le interesa la cultura asiática es un guiño agradable ver un poco dentro de la sociedad china y de su historia.

Si son de los que sólo buscan leer algo de romance trágico sin ninguna profundidad más allá de las dificultades amorosas adolescentes pues este autor no es para ustedes y por lo tanto no creo que sea esta su novela. El romance es crudo y los obstáculos vienen desde la naturaleza de los personajes.

Con esta novela sufres, y la sensación de que los personajes son absolutamente reales te llena.

Mi personaje favorito es Gao Ma, para mi es es parecido a Darcy de Jane Austen en cuanto a ternura y capacidad de afecto. La forma en la que Mo Yan describe sus pensamientos de conquista me encanto.

Es una novela que no pretende juzgar sino presentar las cosas como son. Una lectura para cuando quieres  ver de forma objetiva el entorno que te rodea y el que rodea a otros.

En el código de barras dice 21,90 euros, y yo la compre en 200-250 pesos mexicanos.

domingo, 3 de julio de 2016

Creando una novela ligera (experiencia personal)

 “La forma de literatura para jóvenes adultos, conocida como novela ligera (ライトノベル raito noberu o por su abreviación ラノベ ranobe), puede ser la ruta apropiada para los narradores de las comunidad amante del anime y si eres del tipo de persona que tiene poco tiempo, un gran interés en el manga y el anime, pero que no puede dibujar. Las novelas ligeras son primordialmente japonesas, pero se publican en Taiwán y China. Pueden tener una longitud que fluctúa desde el tamaño de una novela promedio de 20 000 palabras hasta el de una novela estadounidense promedio de 50 000 palabras. Muchos animes conocidos, como "La melancolía de Haruhi Suzumiya", se basan en un ranobe popular. Esta industria está incrementándose. Por ello, has venido al lugar correcto si quieres aprender cómo escribir una novela ligera.”



Este es el primer fragmento del link que mejor supo explicarme lo que era una novela y como hacerla de todos los que encontré en internet (la mayoría solo se centraba en critica, análisis o en relatar su opinión sobre ello). Así que siguiendo los sencillos pasos casi al pie de la lista de este link pude realizar-comenzar mi novela ligera con algo de claridad, planeación y orden, que no tenia en un principio.


Les dejare aquí mi experiencia personal y forma de trabajo con la esperanza de que les sirva para orientarse y comiencen a crear sus propias LN.

Investigación

En primer lugar, luego de leer sobre el género me puse a buscar algunas novelas ligeras traducidas al español, fijándome en las que mantenían su formato original y no habían alterado las imágenes ni el diseño. (como esta: https://drive.google.com/file/d/0B0uRo1bSI3yfR1VoZkQ0aGdTeW8/view )  y leí algunas (melancholy of haruhi suzumiya, drrr, Zero no tsukaima, toradora) para familiarizarme con la forma en la que estaban escritas, la distribución de contenido, el formato, las ilustraciones y demás, tomando en cuenta el punto 1.2 y 1.3 de la lista. También con los géneros en los que se adentraban y el estilo de sus portadas. Mucha gente no investiga y sólo se agarra a escribir y al final tienen que hacer muchos cambios o su idea no entra en el concepto de novela ligera, investigar es importante.

La idea
A mí me gusta dibujar, y la mayoría de las cosas que creo comienzan con un dibujo, no hay una historia a la que no le haya dedicado una ilustración, desde un simple boceto hasta una viñeta (esto es algo mío no tienen que hacerlo ustedes si no pueden o no les parece), así que comencé a dibujar mientras le daba forma a la historia y los personajes. Suelo crear al personaje principal primero y una vez que lo tengo junto con la historia escribo un pequeño resumen de no más de cinco líneas sobre la trama general. Desarrollando después al resto de los personajes y la ambientación en una hoja nueva del documento por medio de fichas de personajes (hay muchas páginas en internet donde puedes descargar modelos de fichas en pdf gratis). Una vez que tengo a la mayoría de personajes desarrollados con nombre, físico y personalidad prosigo a armar una línea del tiempo que es con lo que suelo trabajar cuando escribo cualquier historia.
Creó una nota o busco un cuaderno y escribo el inicio y la idea del final de la historia. Luego empiezo a desarrollar los acontecimientos que se repartirán en la introducción, el desarrollo y el desenlace, (al clímax le dedico un poco más de tiempo). Este es mi primer borrador en el que iré haciendo cambios y detallando algunos fragmentos conforme avance la historia. Tomo en cuenta mucho los aspectos emocionales de mis personajes y suelo preguntarle a una psicóloga que conozco mis dudas para que nunca se pierda la coherencia, el sentido o incluso su esencia. (Este proceso es como el de cualquier otra novela, los concejos de la lista sirven mucho independientemente de que se trate una LN) 


Ilustraciones
Usualmente cuando hago el primer dibujo termina de portada para la novela, sin embargo en esta ocasión (para Gato Negro) no resulto así. Por lo que una vez tuve escrito el prólogo y un par de capítulos me di a la tarea de comenzar con algunas de las ilustraciones para relajarme un poco. Como empieces dependerá de ti, ya sea que lo que tengas sea la imagen final o alguna muy importante en el desarrollo o el clímax, puedes variar el orden, Por mi parte yo empecé por la portada.

Primero a mano y luego pasándola a la computadora (dibujaría en una pentablet si tuviera una :’c pero sólo tengo un mouse) así que mi proceso es algo lento.

Tú decides si quieres las imágenes a color, lineart o escala de grises, dependiendo de tus capacidades, tu tiempo de trabajo y la facilidad que tengas al realizar los dibujos. En mi caso yo decidí variar un poco mi estilo a uno con un toque más “lindo SD” por lo que aunque en un inicio me cueste un poco amoldar mi dibujo al final es uno más sencillo y rápido, (tengan en cuenta el estilo que quieran que tenga los dibujos de la novela para ver si no los afectará en el tiempo que empleen dibujándolo o si se estresan porque es muy difícil, si es una novela ligera algo larga y la están haciendo solos y sin ayuda a veces es mejor un estilo un poco más simple y relajado para no sufrir con las ilustraciones aparte de la escritura).
Aquí la primera ilustración, el chico de atrás me quedo mucho como mi estilo "normal" por lo que lo elimine. Pueden ver el ejemplo a color y como jugué con la linea dejando el original entintado al final.

Una vez que me gusto la portada y la coloree agregándole el título y algunos toques extra pase al primer capítulo. Generalmente tengo abiertas algunas novelas ligeras en este proceso, no para copiármelas –eso no se hace- sino para guiarme en los tamaños de las ilustraciones y como se balancea con el texto o el “ambiente” de la novela. Así note que la mayoría tenia no más de cinco ilustraciones por capitulo y no siempre ocupaban una hoja entera.
Después de dibujar a mis personajes en un borrador, fui directamente a leer el primer capítulo y decidí las escenas que valían la pena plasmar en dibujos, ya sea por su peso o porque era algo complicado de entender y tendría que agregar más texto o un estilo de narración más elevado.
Como era el primer capítulo pensé en poner más imágenes.

Lo primero que hice fue resaltar los fragmentos, después bocetos a lápiz de las escenas hasta quedar conforme (en este momento las fichas de personajes son de mucha utilidad para plasmar la personalidad y sus rasgos físicos, tenlos a la mano en el caso de que se te olvide como eran o quieras recordar algún aspecto importante) y posteriormente los escanee en mi pc y los trabaje en algún programa como photoshop o sai pero si ustedes son buenos al medio tradicional también puede ser :)

Una vez que tuve la imagen lista, la importe con un formato agradable en el texto y jugando con los elementos hasta que me gustara como se veían en conjunto.
Bocetos a mano de pjs, escenas y la portada.
Portada final
Las dos primeras hojas de la LN, primer cap :)

Y fue todo, así termine el primer capítulo de la novela ligera listo para publicarlo.
Si vas a imprimirlo revisa que las imágenes tengan una buena calidad, si es para pc puedes ponerle una resolución de pantalla, así también te ahorras de algún listillo que quiera imprimirse tu libro si te preocupa, antes de publicarlo regístrarlo para evitar plagios.

En fin esto fue mi pequeña experiencia, no se si tengan dudas (:'u seguro que si(?) que tal vez pueda responder (o no :v) pero no se si piensan que deba extenderme en algún punto o algo les causo intriga siéntanse libres de comentar si quieren otro post sobre esto.
Bye.

¡Fuera de aquí plagiadores!~
Lapices de colores,
no tengan miedo a usar lo que se les de mejor :)